SOLANGE M.: cuando el espíritu argentino se encuentra con la elegancia europea

Distrito BAFA
30 abr
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Actualizado: 15 may

Por Camila López Parafita

DISTRITO BAFA

En el universo de la moda, hay marcas que nacen de una oportunidad y otras que surgen de un momento profundamente personal. SOLANGE M. pertenece a esta última categoría. La historia de la firma, que hoy forma parte del ecosistema creativo del Distrito BAFA y tiene su local en Av. Alvear 1443, comienza hace casi tres décadas con un gesto íntimo: el nacimiento de un hijo y, al mismo tiempo, el nacimiento de una marca. Desde entonces, su recorrido ha sido el de una búsqueda constante por traducir identidad, paisaje y sensibilidad en prendas que combinan sofisticación, naturaleza y una mirada muy particular sobre el lujo.

Solange M. Handmade Print CollectionSS26

La diseñadora Solange Mayo fundó la marca hace 28 años, en un momento que recuerda como decisivo. “El nacimiento de mi primer hijo fue un momento bisagra. Había algo muy simbólico en eso: dos comienzos al mismo tiempo. Sentí que era el momento de apostar por algo propio”, señaló. Aquella decisión, explicó, no fue solo profesional sino también vital: un modo de materializar lo aprendido durante su formación en París y de construir un proyecto creativo con identidad propia.

La capital francesa marcó profundamente su manera de entender la moda. Allí se especializó en diseño de ropa interior y trajes de baño, una disciplina que le permitió desarrollar una sensibilidad particular por la relación entre prenda y cuerpo. “París me dio rigor, sensibilidad estética y una forma de entender la moda como algo que va más allá de la tendencia. Aprendí a pensar en la prenda desde adentro: cómo cae, cómo se siente, cómo acompaña el cuerpo”, contó Solange. Ese aprendizaje, al regresar a la Argentina, se encontró con otro universo completamente distinto: el de la energía, el color y la libertad de su propio país.

Ese encuentro entre dos mundos terminó definiendo el ADN de la marca. Hija de madre alemana y padre belga, Solange reconoce que su identidad personal está atravesada por ese cruce cultural. “Es una marca que tiene raíces europeas y alma argentina”, resumió. Lo europeo aporta estructura, precisión y cierta sobriedad clásica; lo argentino introduce espontaneidad, pasión y una conexión profunda con el paisaje. En las colecciones de SOLANGE M., ese diálogo se vuelve visible en prendas de líneas limpias que funcionan como lienzo para estampas vibrantes y cargadas de simbolismo.

Durante sus primeros años, la marca se concentró en el desarrollo de trajes de baño de alta gama, en un momento en que el mercado local todavía exploraba ese terreno. Con el tiempo, esa especialización dio paso a una evolución natural hacia el resortwear y el beachwear de lujo, ampliando el universo creativo de la firma. “Nos dimos cuenta de que para competir en el mundo necesitábamos construir un universo completo”, explicó la diseñadora. La idea era acompañar a la mujer durante todo el día: desde la playa hasta una cena o un evento, sin que la prenda pierda su identidad.

En el corazón de ese universo creativo están las estampas, uno de los rasgos más distintivos de la marca. Cada diseño nace a partir de ilustraciones realizadas a mano por artistas que interpretan ideas inspiradas en la naturaleza, la cultura y el imaginario argentino. “No es simplemente encargar un diseño: es una conversación, un intercambio creativo”, contó Solange. El proceso comienza con una emoción o una imagen —un paisaje, un animal, una hoja, un faro— que luego toma forma en una ilustración y finalmente se transforma en tela.

Solange M. Handmade Print CollectionSS26

Las estampas suelen ser centradas y cuidadosamente ubicadas en cada prenda, lo que implica un trabajo de corte manual y decisiones minuciosas sobre la composición. “Las piezas tienen una construcción limpia para dejar que las estampas las llenen de vida y color”, explicó la diseñadora. El resultado es una estética que combina clasicismo en las formas con una fuerte expresividad visual.

Ese espíritu también se refleja en el proceso de producción. En SOLANGE M., el trabajo artesanal ocupa un lugar central. Desde las ilustraciones pintadas a mano hasta las terminaciones en crochet, macramé o detalles realizados con retazos de tela, cada pieza conserva una huella humana. “En un mundo donde todo tiende a la automatización, el trabajo artesanal es nuestra forma de decir que detrás de cada prenda hay una historia”, afirmó.

La elección de materiales también responde a una lógica consciente. Muchas colecciones se desarrollan sobre lino, un tejido noble que permite trabajar la estampa con intensidad cromática y, al mismo tiempo, adaptarse a un contexto productivo complejo. La marca fabrica únicamente lo que vende en ferias mayoristas internacionales, lo que reduce el excedente de stock y forma parte de una estrategia más responsable de producción.

Hoy, SOLANGE M. continúa expandiendo su presencia en el circuito internacional del resortwear de lujo, participando en ferias y showrooms en ciudades como Miami, Nueva York, Milán y París. Es un camino que la diseñadora describe como paciente y exigente. “Es un trabajo de hormiga. Cada feria, cada contacto, cada prenda que llega a manos de alguien nuevo es un ladrillo más”, explicó.

Después de casi tres décadas en la industria, Solange asegura que todavía hay algo del proceso creativo que la sigue sorprendiendo. “La sorpresa. Después de 28 años, todavía me emociona el momento en que una idea se convierte en algo real”, dijo.

Ese momento —cuando una ilustración se transforma en tela y finalmente en prenda— sigue siendo el motor de una marca que mira hacia el mundo sin dejar de anclarse en su origen. Porque, como sostiene su creadora, el verdadero desafío no es solo posicionar una firma en el mercado global, sino demostrar que la moda argentina tiene una voz propia capaz de dialogar con cualquier escenario internacional.